Carmela Cucuzzella et Jean-Pierre Chupin sont rédacteurs en chef invités pour le numéro spécial (à paraître en 2020), « Architecture et urbanisme durables : Alternative Theories for Qualitative Comparisons », Journal of Sustainability Research, numéro spécial, date limite pour les manuscrits 30 juin 2020
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Carmela Cucuzzella, Jean-Pierre Chupin et Cynthia Hammond, rédacteurs en chef invités pour un numéro spécial de Sustainability Journal
Carmela Cucuzzella, Jean-Pierre Chupin, Cynthia Hammond sont rédacteurs en chef invités pour le numéro spécial (à venir en 2021), « Eco-didactic art, design, and architecture in the public realm », Sustainability Journal (MDPI), date limite pour les manuscrits 15 novembre 2020
Pour en savoir plus : www.mdpi.com/journal/
Cynthia Hammond a reçu une subvention de développement de partenariat du CRSH pour le projet « La ville extraordinaire : Apprendre du savoir urbain des Montréalais âgés par la recherche-création en histoire orale »
En collaboration avec Denis Bilodeau, membre de l’équipe LEAP, et une équipe de sept autres professeurs et partenaires communautaires, Cynthia Hammond dirigera un projet de recherche-création de trois ans qui se concentrera sur les façons dont quatre communautés différentes de Montréalais âgés ont façonné la ville de Montréal au fil du temps.
Jean-Pierre Chupin et David Theodore ont participé à une table ronde à l’occasion du lancement du livre « Canadian Modern Architecture »
Jean-Pierre Chupin et David Theodore ont participé à une table ronde à l’occasion du lancement du livre « Canadian Modern Architecture », le 15 janvier 2020, au Centre Canadien d’Architecture. Cet ouvrage de référence détaillé met en lumière la façon dont la pratique de l’architecture au Canada a changé depuis 1967, et comment les architectes canadiens ont interprété les modes internationales et les tendances architecturales régionales et autochtones, avec un accent mis sur Toronto, Montréal, et Vancouver. La conversation a été axée autour des méthodes canadiennes de concours et de commandes dans un contexte international.
Louise Pelletier est co-commissaire de l’exposition « Le béton sous toutes ses coutures – Les expérimentations architecturales de Mark West »
Louise Pelletier est co-commissaire de l’exposition « Le béton sous toutes ses coutures – Les expérimentations architecturales de Mark West », inaugurée le 20 février 2020. Jusqu’au 11 avril 2020, le Centre de design présente les dessins visionnaires et les énigmatiques constructions en béton de l’artiste et architecte Mark West, rassemblés pour la première fois dans un même lieu. Cette collection d’œuvres empreintes de l’univers surréaliste regroupe des travaux, qui vont du dessin onirique à la conception d’éléments architecturaux, dans une installation où leur remarquable unité devient explicite. Ces œuvres démontrent la symbiose de la pensée rationnelle et non rationnelle à travers des méthodes qui explorent et découvrent le potentiel poétique et l’intelligence structurelle cachés dans les matériaux de tous les jours.
Anne Cormier a représenté le LEAP à la rencontre de Ryerson des Canadian Architecture Forums on Education (CAFÉ)
Le 6 février 2020, Anne Cormier a représenté le LEAP au Sidewalk Labs de Toronto. Dans le cadre de la série des Forums Canadiens d’Architecture sur l’Éducation (CAFÉ), elle a participé à diverses discussions qui soutiennent la recherche d’une politique nationale d’architecture pour le Canada.
Carmela Cucuzzella et des professeurs de l’UQAM, l’ULaval et de l’Université de Montréal organisent une conférence pour le prochain ACFAS 2020
La deuxième édition du colloque Intersections du design aura lieu les 4 et 5 mai 2020, lors du 88e congrès de l’Acfas à Sherbrooke. Intitulé « Prendre soin par le design », il cherche à examiner quelle sorte d’éclairage la notion de care (soin, sollicitude) peut offrir aux recherches et pratiques actuellement menées dans les disciplines du design.
Organisé sur deux journées, il a vocation à rassembler des intervenantes, intervenants, issu·e·s des différents milieux de la recherche et de la pratique en design, incluant des chercheur·e·s et chercheur·e·s-créateur·e·s (émergents ou confirmés), des praticien·ne·s et designers (établis ou en début de carrière), des étudiantes et étudiants de 2e et 3e cycle. Dans un esprit de fécondation mutuelle et de mixité, les présentations des étudiant·e·s seront mêlées à celles des chercheur·e·s, chercheur·e·s-créateur·e·s et praticien·ne·s.
Ce colloque est porté par un comité d’organisation pluriel composé de représentants de quatre Écoles de design universitaires du Québec, associant l’Université Concordia, l’Université Laval, l’Université de Montréal et l’Université du Québec à Montréal. En partenariat avec la revue Sciences du Design, le groupe de recherche Design, innovations et humanismes, le groupe de recherche Design et société, le Centre interdisciplinaire de recherche en opérationalisation du développement durable (CIRODD), la Chaire de recherche Concordia Integrated Design, Ecology And Sustainability for the Built Environment (IDEAS-BE), et la Chaire de recherche UQAM en design pour la cybersanté mentale (DIAMENT).
Jean-Pierre Chupin interviewé dans le cadre du concours international pour le palais national à Haïti
En dépit du renom de l’équipe gagnante de Cassandre Méhu, soutenue par le grand architecte britannique David Adjaye, le fait que le peuple haïtien n’ait pas accès au rapport du jury et donc aux enjeux du jugement qualitatif pose de nombreux problèmes démocratiques.
Le journaliste Widlore Mérancourt, du média en ligne Ayibopost, une plateforme critique de vulgarisation des enjeux publics, a consulté Jean-Pierre Chupin sur certains aspects de ce processus. Pour Jean-Pierre Chupin, la communication du rapport du jury est essentielle. « Dans un concours, le jury incarne littéralement la société pour laquelle on souhaite concevoir et construire le meilleur projet […] Il n’y a donc pas de raisons de cacher tel ou tel aspect du jugement ».
Georges Adamczyk organise une exposition autour du patrimoine japonais au Centre d’exposition de l’UdeM
Dans le cadre de son mandat de responsable des expositions de la Faculté de l’aménagement présentées annuellement au Centre d’exposition de l’Université de Montréal, Georges Adamczyk, propose une exposition des monuments et des sites inscrits sur la liste du patrimoine mondial de l’UNESCO, photographiés par Kazuyoshi Miyoshi. Cette exposition est un projet appuyé par l’École d’architecture et l’École d’urbanisme et d’architecture de paysage.
C’est la troisième exposition consacrée à l’architecture, l’urbanisme et le paysage japonais qui est présentée par Georges Adamczyk au Centre d’exposition de l’Université de Montréal, trois expositions produites par la Japan Fondation et qui a aussi apporté son aide financière à ces projets. En 2014, était présentée l’exposition portant sur la reconstruction et l’adaptation architecturales après le terrible tremblement de terre de mars 2011. Il s’agissait de prendre la mesure de la résilience incroyable des communautés frappées par ce sinistre et surtout la contribution immédiate et imaginative des universités et des écoles d’architectures. Parallèle Nipon, L’architecture et l’urbanisme au japon de 1996 à 2006, présentée en 2018, était un exemple remarquable des directions sociales et environnementales prises par l’architecture japonaise après la pause formaliste du post-modernisme.
Pour mieux comprendre l’architecture contemporaine au Japon, celle d’aujourd’hui, en particulier celle de kengo Kuma et de celle de Sou Fujimoto, rien de mieux que de retourner aux sources. Cette nouvelle exposition présente 67 photographies de Kazuyoshi Miyoshi. La liste des biens naturels et culturels de valeurs exceptionnelles et universelles du patrimoine mondial de l’UNESCO, comporte 23 sites et ensembles construits du patrimoine japonais qui est immense. 8 sites construits anciens, 4 sites naturels et le Musée national de l’art occidental à Tokyo, 1 des 17 édifices de Le Corbusier, un ensemble réparti sur 7 pays qui marque sa contribution au patrimoine de l’architecture moderne. Cet édifice n’est pas inclus dans les œuvres du photographe Kazuyoshi Miyoshi. Une petite vitrine lui est consacrée, permettant de découvrir d’autres photographes d’architecture : Cemal Emden, Richard Pare et Takashi Homma.
L’exposition se veut aussi un hommage discret à André Corboz qui signait la préface du volume sur l’architecture du Japon dans la collection Architecture universelle, publié par l’Office du livre en 1969, à l’époque où il était professeur à l’École d’architecture de l’Université de Montréal. L’exposition se tient du 23 janvier au 15 février 2020.
Cynthia Hammond organise une conférence étudiante dans le cadre de l’exposition « Feminist Spatial Stories »
Cynthia Hammond organise une conférence étudiante dans le cadre de l’exposition “Feminist Spatial Stories” , au Centre for Oral History, en collaboration avec 4th Space, à l’Université Concordia University, les 5 et 6 mars 2020.