Sinisha Brdar est architecte, designer urbain et professeur à l’École de design de l’UQAM à Montréal. Il a précédemment enseigné à l’Université de Montréal, à McGill et à Harvard GSD. Diplômé de l’Université de Montréal et de Harvard GSD, il a travaillé au sein de nombreuses agences d’architecture au Canada et à l’international, dont Office for Metropolitan Architecture, Maccreanor Lavington, Daoust Lestage, Corriveau Girard, NIP paysage et EKIP. Explorant les intersections entre la politique et l’urbanisme, ses recherches portent sur la notion de catalyseur urbain et le paradigme émergent de l’urbanisme léger. Ses projets actuels de recherche-création portent également sur divers aspects de l’habiter.
Archives : Chercheurs (chercheur)
Carly Ziter
Carly Ziter est professeure agrégée au département de biologie de l’Université Concordia, où elle est titulaire d’une chaire de recherche universitaire en écologie urbaine et en durabilité. En tant qu’écologiste du paysage et de la ville, ses recherches portent sur la façon dont la structure du paysage, l’historique de l’utilisation des terres et la biodiversité influent sur les multiples services écosystémiques – les avantages que nous procure la nature – et sur leurs relations dans les zones urbaines. Carly et ses étudiants combinent des études sur le terrain, des données de capteurs et de satellites, la science communautaire et des approches de synthèse pour comprendre comment la nature urbaine peut contribuer à des villes plus sûres, plus saines et plus agréables à vivre. Ses recherches sont très interdisciplinaires et comprennent des collaborations actives avec des collègues des études urbaines, de l’ingénierie, de la communication, du design et des sciences politiques, et bénéficient de partenariats non universitaires allant des organisations de base au gouvernement fédéral. Elle s’intéresse de plus en plus à la manière dont nous pouvons mieux intégrer les méthodologies des sciences sociales et naturelles pour que la recherche urbaine ait plus d’impact. Carly s’est également engagée à intégrer l’engagement du public et la communication scientifique dans son travail scientifique, et a reçu le prix « Research Communicator of the Year » de l’Université Concordia pour la couverture médiatique locale, nationale et internationale de son travail.
Olivier Vallerand
Olivier Vallerand est architecte, historien, professeur agrégé et responsable du programme de design d’intérieur à l’École de design de l’Université de Montréal, qu’il a joint après un post-doctorat à l’University of California, Berkeley et un début de carrière professorale à l’Arizona State University. Ses recherches portent sur les relations entre les identifications personnelles et collectives et l’utilisation et la conception de l’environnement bâti, sur le patrimoine et les processus de mémorialisation des populations marginalisées, ainsi que sur les approches féministes et queer de la pédagogie du design.
Olivier complète actuellement une recherche sur l’épidémie du VIH/sida et son impact sur le design (subventionnée par le Fonds de recherche du Québec) qui fera l’objet d’une exposition dans trois espaces publics de Montréal en 2025-2026. Il débute une recherche-création intitulée « Matérialiser l’histoire bâtie des communautés LGBTQ au Québec, projeter leur avenir » (Fonds de recherche du Québec) et participe comme co-chercheur à « L’expérience sociale des toilettes publiques dans Ville-Marie : enjeux, affects et stratégies d’inclusion des personnes marginalisées » (Conseil de recherches en sciences humaines du Canada, chercheuse principale : Maria Nengeh Mensah, UQÀM) et « Des·ancrage – Des·encrage : De l’écran à la carte, queeriser l’espace par les marges » (Conseil de recherches en sciences humaines du Canada, chercheuses principale : Joëlle Rouleau). Il développe depuis plusieurs années une collaboration de recherche-enseignement avec l’organisme Architecture sans frontières Québec, la professeure Carolyne Grimard et différents organismes communautaires montréalais travaillant avec les personnes en situation d’itinérance. Avec le Queer Educators in Architecture Network, Olivier prépare aussi présentement un numéro spécial de la revue Charrette sur les pédagogies queers en architecture et design.
Son livre Unplanned Visitors : Queering the Ethics and Aesthetics of Domestic Space, lauréat du IDEC Book Award 2021 et du Joel Polsky Prize 2022 de l’ASID, présente la première histoire de l’émergence de la théorie queer dans les discours architecturaux. Ses recherches ont aussi été publiées entre autres dans le Journal of Architectural Education, Interiors: Design | Architecture | Culture, Somatechnics, Inter art actuel, The Educational Forum, The Plan, Captures: figures, théories et pratiques de l’imaginaire, RACAR, la Revue du CREMIS, Nouvelles pratiques sociales, Jeunes et société, Les politiques sociales, Genre Éducation Formation, Reflets: revue d’intervention sociale et communataire, ainsi que dans les ouvrages collectifs Interior Urbanism Theory Reader (Routledge), Whitechapel Documents of Contemporary Art: Sexuality (MIT Press), Contentious Cities: Design and the Gendered Production of Space (Routledge), Global Encyclopaedia of Women in Architecture (Bloomsbury), Queering Architecture: Methods, Practices, Spaces, Pedagogies (Bloomsbury), Dynamiques de genre : la place des femmes en architecture, urbanisme et paysage (Parenthèses), Santé LGBTI : les minorités de genre et de sexualité face aux soins (Bord de l’eau), Making Men, Making History: Canadian Masculinities across Time and Place (UBC Press) et le German Architectur Annual 2023 (Deutsches Architekturmuseum/DOM). Il contribue régulièrement à Canadian Architect et Dwell.
Finalement, les recherches en architecture et design d’Olivier sont fortement influencées par son implication bénévole comme administrateur coordonnateur de la recherche au GRIS-Montréal depuis 2009. Dans ce cadre, il coordonne et mentore une équipe de bénévoles et employé·es ayant développé une expertise reconnue en recherche communautaire sur l’utilisation du témoignage dans la démystification de la diversité sexuelle et de la pluralité des genres et sur les attitudes des jeunes envers la diversité sexuelle et la pluralité des genres. Comme chercheur principal, Olivier coordonne présentement au sein du GRIS des projets subventionnés par Femmes et égalité des genres Canada et par le programme Lutte contre l’homophobie et la transphobie du gouvernement du Québec.
Izabel Amaral
Directrice de l’École d’architecture depuis le 1er juin 2021, Izabel Amaral a été professeure à l’École d’architecture McEwen de l’Université Laurentienne à Sudbury de 2016 à 2021. Formée en architecture au Brésil, elle y a pratiqué l’architecture pendant plusieurs années avant de venir entamer des études de doctorat à la Faculté de l’aménagement et de s’établir au Canada en 2005.
Au cours de sa pratique professionnelle au Brésil, Izabel Amaral a développé une remarquable aptitude en design architectural avec uen grande facilité à appliquer et à enseigner les principes organisationnels, spatiaux, structuraux et esthétiques. En plus de réaliser un grand nombre de projets résidentiels et institutionnels, sa pratique l’a amenée à développer une expertise en acoustique architecturale, plus particulièrement pour des salles de spectacle et des amphithéâtres.
La recherche doctorale d’Izabel Amaral constitue une contribution aux théories contemporaines du projet d’architecture en démontrant l’actualité de la notion de tectonique et de pensée constructive comme part essentielle du processus de conception de l’architecture. Travaillant dans le domaine interdisciplinaire de la culture matérielle, ses travaux relient l’histoire et la théorie de l’architecture, les connaissances techniques et les transferts culturels. Ses intérêts de recherche visent plus particulièrement les significations culturelles de la construction architecturale au moyen d’une exploration du potentiel expressif des matériaux et de leurs différents assemblages. Elle s’intéresse aux notions de narratif, de détail et structure, ainsi qu’au binôme tradition et innovation, en raison de leurs incidences à la conception et à l’enseignement du projet.
Izabel Amaral accorde un vif intérêt aux prix et concours d’architecture notamment en raison de leur potentiel d’expérimentation et d’imagination, et comme processus menant aux innovations en architecture. Ses récentes recherches ont porté sur une réflexion critique des projets d’architecture canadienne reconnus par les innovations liées à l’utilisation des nouvelles technologies du bois (projet financé par le CRSH et intitulé An Ecology of Wood Cultures in Canada (2003-2020) : comparing constructive cultures through awarded architectural designs). En parallèle, Izabel Amaral s’intéresse au rapport entre langue, culture et société dans le cadre d’une recherche sur la pédagogie de l’architecture. Puisant dans sa pratique professionnelle et son expertise en acoustique architecturale, elle a fait un premier pas en 2019 en recherche-création, en explorant le lien entre musique, politique, dessin et mouvements corporels.
Sur le plan pédagogique, elle est responsable de la maîtrise en architecture et coordonne les ateliers optionnels de la troisième année du baccalauréat Sc., Architecture.
Virginie LaSalle
Virginie LaSalle a intégré le corps professoral de l’École de design depuis 2016 et enseigne au programme de Baccalauréat en design d’intérieur depuis 2007. Designer d’intérieur de formation, elle a pratiqué au sein de firmes spécialisées et multidisciplinaires avant d’entreprendre une maîtrise spécialisée en histoire et théorie à la M.Sc.A. aménagement, puis des études doctorales.
Thomas Bernard Kenniff
Thomas-Bernard Kenniff est professeur en design de l’environnement à l’École de design de l’Université du Québec à Montréal depuis 2015.
Ses travaux de recherche et conception portent sur la formalisation des agencements sociaux et de leurs espaces, les dispositifs architecturaux municipaux, la théorie et la conception des espaces publics urbains ainsi que les questions identitaires et politiques qui y sont liées. Il s’intéresse aussi aux processus de design, notamment aux méthodes inter- et transdisciplinaires, aux pratiques collaboratives, au processus de subjectivation, ainsi qu’à l’application des concepts de dialogue, d’ambivalence et d’indétermination aux processus et à la pédagogie du projet de design. Ses travaux de recherches ont été financés par le CRSH, le FRQSC, le Conseil des arts du Canada, UCL et l’UQAM.
Sa thèse de doctorat sur le dialogue, l’ambivalence et la conception de l’espace public, soutenue en 2013, est mise en nomination par University College London (UCL) pour un prix de la recherche du Royal Institute of British Architects.
Il est co-fondateur, avec la professeure Carole Lévesque (École de design, UQAM), du Bureau d’étude de pratiques indisciplinées (www.be-pi.ca), chercheur membre du réseau interuniversitaire Villes-Régions-Monde (VRM), et chercheur associé à la Chaire du Canada sur les petites et moyennes villes (titulaire Hiên Pham, ESG, UQAM).
Ipek Türeli
Ipek Türeli est professeure adjointe à l’École d’architecture Peter Guo-hua Fu de McGill, où elle est titulaire de la chaire de recherche du Canada en architecture de la justice spatiale. Ses recherches explorent le rôle de l’architecture dans l’articulation, la médiation et la négociation des politiques. Elle s’intéresse à la manière dont les architectes peuvent utiliser leurs connaissances professionnelles pour défendre la justice, un sujet qui a reçu relativement peu d’attention. Les recherches actuelles du professeur Türeli couvrent toute la gamme de l’engagement social dans la profession, de la longue histoire de l’architecture humanitaire, comme celle des missionnaires religieux, aux efforts plus récents des concepteurs contemporains pour contribuer aux mouvements sociaux. Son travail soutient une nouvelle génération d’architectes qui s’intéressent à la justice sociale en s’appuyant sur l’histoire de la profession dans ce domaine, ainsi que sur les antécédents de la discipline en matière de défense des intérêts urbains. Parmi ses publications, citons Istanbul Open City (Routledge, 2017). Son enseignement à McGill a exploré les défis rencontrés dans les communautés de réfugiés.
Bechara Helal
Bechara Helal est docteur en Architecture de l’Université de Montréal. Ses recherches, sous la direction de Jean-Pierre Chupin, portent sur le modèle du laboratoire de recherche scientifique dans les pratiques architecturales contemporaines. Titulaire d’un diplôme d’ingénieur en structure de l’École Polytechnique de Montréal et d’une maîtrise professionnelle en Design Architectural de l’Université de Montréal, il a eu l’occasion de participer dans le milieu de la pratique à la conception de plusieurs projets en situation de concours, en particulier dans le cadre de l’agence Saucier + Perrotte Architectes.
Louise Pelletier
Biographie
Professeure à l’École de design de l’UQAM depuis 2006, Louise Pelletier a été directrice du programme de premier cycle en design de l’environnement de 2008 à 2012 et directrice de l’École de design de 2014 à 2017. Elle est présentement directrice du Centre de design de l’UQAM.
Diplômée de l’École d’architecture de l’Université Laval, elle détient également une maîtrise post-professionnelle et un doctorat en architecture de l’Université McGill. Architecte de formation, avant d’être à l’emploi de l’UQAM, elle a travaillé en pratique privée pendant une dizaine d’années. Elle a participé à titre de commissaire et designer invitée à plusieurs expositions à Montréal, au Japon, au Brésil et en Norvège. Elle a enseigné à l’École d’architecture de l’Université McGill de 1997 à 2006 et a été professeure invitée à l’École d’architecture de l’Université de Montréal et à l’École d’architecture de l’Université d’Oslo.
Louise Pelletier est l’auteure de plusieurs ouvrages sur l’histoire et la théorie de l’architecture dont Architecture In Words; Theatre, Language and the Sensuous Space of Architecture (Routledge en 2006), et co-auteure de Architectural Representation and the Perspective Hinge (MIT Press, 1997) et Theatrical Space as a Model for Architecture (McGill Libraries, 2003). Ses articles ont été publiés dans des revues d’architecture et de design au Canada, aux États-Unis et en Europe. Son plus récent livre, Downfall: The Architecture of Excess (RightAngle International, 2014), est un roman qui propose une réflexion sur les enjeux de la pratique contemporaine en architecture. Ses recherches actuelles portent sur la mise en exposition du design.
Publications
Livres
- Downfall, The Architecture of Excess – a novel (Montréal : RightAngle International Publishing, 2014).
- Marcher Montréal avec un artiste : Le Vieux-Montréal (Montréal on Foot with an Artist : Old Montreal), édition bilingue (Montreal : Sgräff, 2013).
- Architecture in Words : Theatre, Language and the Sensuous Space of Architecture (London : Routledge, 2006).
- Architectural Representation and the Perspective Hinge, (Cambridge, MA.: The MIT Press, 1997), en collaboration avec A. Pérez-Gómez.
- Anamorphosis, an Annotated Bibliography with Special References to Architectural Representation, Fontanus Monograph Series (Montreal: McGill University Libraries, 1996), en collaboration avec A. Pérez-Gómez.
- Architecture, éthique et technologie, (Montréal & Kingston: McGill & Queen’s University Press, 1994), textes réunis par L. Pelletier et A. Pérez-Gómez.
Chapitres de livres
- « Power, Patronage, and Politics: The Reception of Neoclassicism in France », dans Routledge Handbook of the Reception of Classical Architecture, textes réunis par Nicholas Temple, Andrzej Piotrowski et Juan Heredia (Routledge, 2019), pp.409-421.
- « Ceilings as a Place of Dis/Appearance in the Eignteenth Century », dans Ceilings and Dreams: the Architecture of Levity, textes réunis par Jodi La Coe, Paul Emmons et Federica Goffi (Routledge, 2019), pp. pp.94-104.
- « The Function of Fiction in Fabrication: Giovanni Niccolò Servandoni, the Italian confabulator » dans Confabulations, Storytelling in Architecture, textes réunis par Paul Emmons, Marcia Feurstein, and Carolina Dayer, Routledge 2017, 193-198.
- « L’exposition d’architecture en mutation : le cas du Centre canadien d’architecture » dans L’Objet de l’exposition : l’architecture exposée, textes réunis par Stéphane Doré et Frédéric Herbin, publié par InTRu – Université François-Rabelais de Tours, 2015.
- « On Water and Other Fluids: A Bloody Account of Urban Circulation », dans Architecture’s Appeal, édité par Marc Neveu et Negin Djavaherian, publié par Routledge, 2015, pp. 94-105.
- « Performing Architecture : From Medieval Festival to Modern-Day Carnival » dans Architecture as a Performing Art, édité par Marcia Feuerstein et Gray Read, publié par Ashgate Press, 2013, pp.131-146.
- « The Space of Fiction : On the Cultural Relevance of Architecture » dans The Cultural Role of Architecture, édité par Paul Emmons, John Hendrix, Jane Lomholt, publié par Routledge, 2012, pp.58-67.
- « Prière de garder le silence! » dans Architectures du spectacle, textes réunis par Jacques Plante, préface de Robert Lepage, Avril 2011.
- «Ogrody namietnosci w XVIII wieku » (traduction de “Garden of Desire in the 18th Century”) in Przestrzeń ogrodu, przestrzeń kultury, Grzegorz Gazda et Mariusz Gołąb éditeurs (Cracovie: TAiWPN « Universitas », 2009).
- « Garden of Desire in the 18th Century », publié dans Space of a Garden, Space of Culture, (Londres: Cambridge Scholars Publishing, 2008).
- « Genius, Fiction and the Author in Architecture », dans Architecture and Authorship: Studies in Disciplinary Remediation, (Londres : Black Dog Publishing, 2007).
- « La perspective comme géométral au 18e siècle », dans Cahiers de la recherche architecturale et urbaine, no.17, publié par le Centre d’études supérieures de la Renaissance (Tour, 2005).
Articles à comité
- « Modeling the Void : Mathias Goeritz and the Architecture of Emotions » publié dans JAE (Journal of Architectural Education) 62, no.2, (Novembre 2008).
- « Architecture of Events : Reconfiguring the City », dans Threshold 31, Massachusetts Institute of Technology, (Boston, 2006).
- « Johann Henrich Lambert’s Natural Perspective », publié dans Toward a Disciplinary Identity of the Making Professions, The Oslo Millennium Reader, Research Magazine no.4 (Oslo : Oslo School of Architecture, 2001).
- « Tu m’harcèles » publié dans Scroope 9 (Cambridge, 1995), en collaboration avec A. Pérez-Gómez.
- « Tower of Babel: the Building of a Horizon», publié dans Chora, Intervals in the Philosophy of Architecture (Montreal: McGill & Queen’s University Press, 1994).
- « A Place for Healing the Earth and the Body », publié dans Oz Journal of the College of Architecture and Design, vol .16 (Kansas City: Kansas State University Press, 1994), en collaboration avec A. Pérez-Gómez.
- « Architectural Representation beyond Perspectivism », publié dans Perspecta 27 (New York: The Yale Architectural Journal, and Rizzoli International Publications, 1993), en collaboration avec A. Pérez-Gómez.
Articles sollicités en cours de publication
- “Taking the Measure of the Incommensurable: Architectural Representation of the Improbable”, dans The Routledge Research Companion on Architecture, Literature and the City, textes réunis par Jonathan Charley (à paraître chez Ashgate en septembre 2018).
- « Ceilings as a Place of Dis/Appearance in the Eignteenth Century », dans Ceilings and Dreams: the Architecture of Levity, textes réunis par Jodi La Coe, Paul Emmons et Federica Goffi (à paraître chez Routledge en 2019).
- “Power, Patronage, and Politics: The Reception of Neoclassicism in France”, dans Routledge Handbook of the Reception of Classical Architecture, textes réunis par Nicholas Temple, Andrzej Piotrowski et Juan Heredia (à paraître chez Routledge en 2019).
- « Silence Please! A Brief History of Silence at the Theatre », dans The Place of Silence, textes réunis par Mark Dorian et Christos Kakalis (considéré pour publication par Bloomsbury Publishing, date de parution à determiner).
- « L’analogie de l’architecture avec nos sensations », dans Le corps sensoriel au sein des loisirs et divertissements, textes réunis par Isabelle Pichet, Laurent Turcot et Marc-André Bernier (considéré pour publication, maison d’édition et date de parution à déterminer).
Articles de conférences
- « Du didactisme en architecture – quelques réflexions sur le langage architectural », 2018
- « L’analogie de l’architecture avec nos sensations », 2018
- « Exposer l’architecture : une discipline en mutation », 2018
- « Beyond Ephemeral: the Architecture of Festivals as a Tool for change », 2017
- « Ceilings as a Place of Dis/Appearance in the Eignteenth Century », 2017
- “Power and Politics : Ephemeral Architecture as a Tool for Change”, 2016
- « Le pavillon de design, un bâtiment actif », 2016
- « Silence Please! A Brief History of Silence at the Theatre », 2016
- “Architecture and its Mediated Image”, 2015
- « Champ Libre: The Rehabilitation of a Resilient City », 2015
- « Design éphémère et pérennité culturelle », 2015
- « A Conversation around The Genius of Architecture : The World of Nicolas Le Camus de Mézières », 2014
- « Exposer l’architecture : la place du corps dans la scénographie expérientielle », 2014
- « In Search of Narrative: Architecture Representation in a Digital World », 2013
- « Montréal : l’exposition d’architecture en mutation », 2013
- « Mapping the city through circulation : A bloody account of Modernity! », 2012
- « The Space of Fiction: On the Cultural relevance of Architecture », 2010
- « The Space of Fiction: An Architectural Seduction », 2010
- « Genius, Fiction and the Author in Architecture », 2008
- « Ephemeral Architecture and Urban Theatre », 2017
- « The Space of Fiction: An Architectural Seduction », 2007
- « Drawing in Time: Mathias Goeritz and the development of an architecture of events”, 2007
Expertise et recherche-création
Expositions / Installations
- Annuel de design 2017: Coordination de l’exposition des projets des étudiants finissants en design à L’UQAM, 2017.
- Annuel de design 2016: Coordination de l’exposition des projets des étudiants finissants en design à L’UQAM, 2016.
- Edition spéciale 2015: Coordination de l’exposition des projets des étudiants finissants en design à L’UQAM, 2015.
- Exemplaire 2010 : Co-commissaire avec Angela Grauerholz, 2010.
- Corpo Tangível: Installation produite dans le cadre de la Semaine internationale des arts numériques et alternatifs (SIANA), Palácio das Artes, Belo Horizonte au Brésil. Conception générale et production en collaboration avec José Cabral Filho, directeur du LAGEAR (Laboratório Gráfico para a Experiência da Arquitetura), école d’architecture de l’UFMG, juillet 2009.
- Polyphilo Revisitado : Installation produite dans le cadre du 39e Festival de Inverno, Diamantina au Brésil, Instituto Casa da Glória/IGC-UFMG. Conception générale et production en collaboration avec Alberto Pérez-Gómez et José Cabral Filho, juillet 2007.
- Polia’s dance : Installation produite dans le cadre des célébrations en l’honneur du centième anniversaire de l’architecte brésilien, Oscar Neimeyer, à la Casa do Baile. Conception générale et production en collaboration avec José Cabral Filho, Ana Paula Baltazar, et Alberto Pérez-Gómez, juillet 2007.
- 70 architectes : Centre de design de l’UQAM. Commissaire de l’exposition; design et réalisation en collaboration avec George Labrecque, octobre 2007.
- Piero en Tête : Exposition de l’œuvre du sculpteur Geoffrey Smedley, Centre Canadien de l’Architecture, 2001.
- Theshold : Une exposition multi-média basée sur Polyphilo or the Dark Forest Revisited, ROM Gallerie for Arkitektur d’Oslo en Norvège, 2000.
- Osaka Quarry Competition. Exposition de dessins et maquettes, Osaka, Japon, 1994.
Catalogues d’exposition
- Exemplaire 2014, (Montréal : École de design UQAM, 2014), textes et projets réunis par L. Pelletier et A. Colizzi.
- Exemplaire 2012, (Montréal : École de design UQAM, 2012), textes et projets réunis par L. Pelletier et A. Colizzi.
- Exemplaire 2011, (Montréal : École de design UQAM, 2011), textes et projets réunis par L. Pelletier et J. Poirier.
- Exemplaire 2010, (Montréal : École de design UQAM, 2010), textes et projets réunis par L. Pelletier et J. Poirier.
- Introduction à Threshold, Passages, and Other Crossings, McGill University School of Architecture, History and theory graduate studio (Montréal, 2005).
- Introduction à Ritual Cycles : Mapping the Labyrinth, McGill University School of Architecture, History and theory graduate studio (Montréal, 2003).
- « Project Review”, dans The PR Book, Exhibition Catalogue, McGill University, History and theory of architecture (Montréal, 2002).
- « L’architecture et la constellation de nombres », publié dans Piero en Tête, catalogue de l’exposition sur l’œuvre de Geoffrey Smedley au CCA de mai à septembre 2001 (Montréal : Centre Canadien d’architecture, 2001), en collaboration avec A. Pérez-Gómez.
publications et communications à : http://professeurs.uqam.ca/component/savrepertoireprofesseurs/ficheProfesseur?mId=HjXGwCggcy4_
Louis Martin
Louis Martin est professeur au département d’histoire de l’art de l’Université du Québec à Montréal.
Ph.D. Architecture – Princeton University, Princeton, USA
Diplômé de l’école d’architecture de l’Université de Montréal en 1983, Louis Martin a obtenu son diplôme de maîtrise en histoire, théorie et critique de l’architecture au Massachusetts Institute of Technology en 1988. Il a complété son Ph.D. en histoire et théorie de l’architecture à l’école d’architecture de Princeton University en 2002 avec une thèse intitulée « The Search for a Theory in Architecture : Anglo-American Debates, 1959-1976 ». Son travail porte sur l’histoire de la théorie architecturale, l’historiographie du mouvement moderne, et les échanges interdisciplinaires dans les écrits d’architectes.
Entre 1994 et 2003, il a enseigné à l’University of Toronto, à l’Université McGill et à l’Université de Montréal. Il a été conservateur à la division des dessins et estampes du Centre Canadien d’Architecture de 1998 et 2003. Il est professeur au département d’histoire de l’art de l’UQAM depuis 2004. Il a publié dans plusieurs revues, notamment Log, Assemblage et les Cahiers de la recherche architecturale et urbaine.
En 2004, il a initié un projet d’histoire orale sur la culture architecturale au Québec depuis 1960. Ce projet l’a conduit à concevoir un projet de publication des écrits de Melvin Charney à la réalisation duquel il travaille avec plusieurs collaborateurs.
Champs de spécialisation:
Histoire, théorie et critique de l’architecture
Mouvement moderne en architecture
Architecture nord-américaine et québécoise
Groupes de recherche
Laboratoire d’étude de l’architecture potentielle (LEAP), Université de Montréal
Institut de recherche en histoire de l’architecture
Recherche subventionnée
« Une anthologie critique des écrits de Melvin Charney, architecte et artiste » – En collaboration avec Réjean Legault, professeur, École de Design, UQAM
(FQRSC-LEAP), Université de Montréal, 2008-2009
« Paroles d’architectes : enquête sur la culture architecturale au Québec de 1960 à nos jours. » – Recherche individuelle
Subvention du Programme d’aide financière à la recherche et à la création
(PAFARC), UQAM, 2005-2007
Cheminement académique
2002 : Ph.D. in Architecture (Princeton University)
1991 : Master of Arts (Princeton University)
1988 : Master of Science in Architecture Studies (Massachusetts Institute of Technology)
1983 : Baccalauréat en architecture (Université de Montréal)
Cheminement professionnel
2004- : Professeur d’histoire de l’architecture à l’Université du Québec à Montréal
2003-2004 : Chargé de formation pratique, École d’architecture, Université de Montréal
1997-2002 : Conservateur adjoint, Centre Canadien d’Architecture
1994-1996: Chargé de cours : University of Toronto, McGill University
1988-1989 : Professeur invité, École d’architecture, Université de Montréal
Thèse de doctorat
MARTIN, Louis. The Search for a Theory in Architecture : Anglo-American Debates, 1957-1976, Princeton University, novembre 2002.
Mémoire de maîtrise
Architectural Theory after 1968: A Comparative Study of the Theory and Work of Rem Koolhaas and Bernard Tschumi, M.I.T., août 1988.
- Livres
- Chapitres de livres
- Articles à comité
- Articles de conférences et magazines
- Expertises et recherche-création
| event_note | groups | library_books | file_present | link |
|---|---|---|---|---|
| 2013 | Louis Martin | link | ||
| 2018 | Louis Martin Jonathan Lachance | link | ||
| 2018 | Louis Martin | Martin, Louis (dir.). (2018). Pour une définition de l’architecture au Québec et autres essais de Melvin Charney. Potential Architecture Books.
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| 2025 | Denis Bilodeau Louis Martin | link | ||
| event_note | groups | library_books | file_present | link |
|---|---|---|---|---|
| 2012 | Joan Ockman Rebecca Williamson Association of Collegiate Schools of Architecture Louis Martin | Martin, Louis. (2012). History, Theory, Criticism: The Evolution of an Intellectual Discourse. Dans Joan Ockman et Rebecca Williamson (dir.), Architecture School: 250 Years of Architectural Education (p. 336‑346). MIT Press.
| ||
| 2011 | Nadir Lahiji Louis Martin | link | ||
| 2008 | Helene Janniere, France Vanlaethem Alexis Sornin Louis Martin | Martin, Louis. (2008). Notes on the Origins of Oppositions. Dans Helene Janniere Alexis Sornin France Vanlaethem (dir.), Architectural Periodicals in the 1960s and 1970s: Towards a Factual, Intellectual and Material History / Revues d’architecture dans les années 1960 et 1970: Fragments d’une histoire événementielle, intellectuelle et matérielle (p. 146‑169). Institut de Recherche en Histoire de l’Architecture.
| link | |
| 2018 | Louis Martin Martha Langford Johanne Sloan | Martin, Louis. (2018). Melvin Charney and Photography. Dans Martha Langford et Johanne Sloan (dir.), Photogenic Montreal. McGill-Queen’s University Press.
| ||
| 2018 | Louis Martin | Martin, Louis. (2018). Thinking Architecture, its Theory and History, A Case Study : Melvin Charney. Dans The Figure of Knowledge : Conditioning Architectural Theory, 196X-199X Sebastiaan Loosen, Yves Schoonjans, Rajesh Heynickx & Hilde Heynen. KU Leuven University Press.
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| 2020 | Louis Martin | Martin, Louis. (2020). Melvin Charney and Photography (à paraître). Dans Photogenic Montreal. McGill-Queen’s University Press.
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| 2020 | Louis Martin | Martin, Louis. (2020). Thinking Architecture, its Theory and History, A Case Study : Melvin Charney (à paraître). Dans The Figure of Knowledge : Conditioning Architectural Theory. KU Leuven University Press.
| ||
| 2017 | Louis Martin Jean-Pierre Chupin Tiphaine Abenia | link | ||
| 2017 | Louis Martin Timothy M. Rohan | link | ||
| 2019 | Louis Martin | Martin, Louis. (2019). La bibliothèque Marc-Favreau : intentions et déchiffrement. Dans Du potentiel du didactisme en architecture / On the Potential of Didacticism (p. 60‑67). Potential Architecture Books.
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| 2018 | Louis Martin | link | ||
| 2018 | Louis Martin Jonathan Lachance | Martin, Louis et Lachance, Jonathan. (2018). Du potentiel de la tension entre hétéronomie et autonomie en architecture / On the Potential of the Tension between Heteronomy and Autonomy in Architecture. Dans Du potentiel de l’hétéronomie et de l’autonomie en architecture /On the Potential of Heteronomy and Autonomy in Architecture (p. 10‑17). Potential Architecture Books.
| link | |
| event_note | groups | library_books | file_present | link |
|---|---|---|---|---|
| 2010 | Louis Martin | Martin, Louis. (2010). La critique en temps et lieu. Critique d’art, (35), 66.
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| 2012 | Louis Martin | Martin, Louis. (2012). Penser l’architecture et son histoire. publication du Département d’histoire de l’art éditée par Thérèse St-Gelais.
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| 2009 | Louis Martin | Martin, Louis. (2009). Vincent Ligteljin, Francis Strauven, Aldo van Eyck, Writings. Les cahiers de la recherche architecturale et urbaine, (No. 24/25), p.223-225.
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| 2009 | Louis Martin | Martin, Louis. (2009). Against Architecture. Log, (No. 16), 153‑167.
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| 2007 | Louis Martin | Martin, Louis. (2007). Élévateurs : une leçon aux architectes », texte d’introduction à Melvin Charney, “Les silos à grains revisités”, traduction de l’anglais par Sophie Jacotot relue par Louis Martin. Les cahiers de la recherche architecturale et urbaine, (22/23).
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| 2007 | Louis Martin | Martin, Louis. (2007). Recension de: Team 10, 1953-1981- In Search of a Utopia of the Present, edited by Max Risselada and Dirk van den Heuvel. Journal of the Society of Architectural Historians, 66(1).
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| 2014 | Louis Martin | Martin, Louis. (2014). Luc Laporte : les rêves de l’architecte. Vie des Arts, (No. 236), pp.24-27.
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| 2008 | Louis Martin | Martin, Louis. (2008). Recension de : Ligtelijn, Vincent & Strauven, Francis, eds. Aldo van Eyck: Writings. Les cahiers de la recherche architecturale et urbaine, 2 volumes, 980 pages.
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| 2012 | Louis Martin | Martin, Louis. (2012). Recension de: Lüthi, Dave. La construction de l’architecte. Histoire d’une profession en Suisse Romande 1800-1940. Revue d’histoire urbaine/ Urban History Review, 40, 48‑49.
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| 2018 | Louis Martin | link | ||
| 2016 | Louis Martin | Martin, Louis. (2016). Entrevue avec Gustave Maeder, concepteur de l’aménagement intérieur du Pavillon du Québec à l’Expo 67. ARQ : Architecture-Québec, Novembre 2016, (177), pp.28-31.
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| 2016 | Louis Martin | link | ||
| 2016 | Louis Martin | Martin, Louis. (2016). Conversation entre Luc Laporte et Louis Martin. ARQ : Architecture-Québec, Mai 2016, (No. 175), pp.20-25.
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